
還記得在2005年奧斯卡金像獎,與李安的「斷背山」相互競逐最佳影片而勝出的「衝擊效應」嗎?讓我帶領大家,乘著時光機一同來回味…
這是一部很棒的電影,在美國對於同性議題還處於尷尬的年代,儘管李安對於「斷背山」劇情以他擅長的含蓄內斂又飽含情感張力的手法,感動了眾多評審及影評,卻又因為敏感的同性題材對於每人產生不同程度的見解,導致評審對個人意見不置可否。幸好,「衝擊效應」這部電影,正好拯救了眾多奧斯卡評審。
電影,像面鏡子反射著人生百態,然而,以「衝擊效應」摘下奧斯卡最佳影片獎的導演保羅.海吉斯在上台領取原著劇本獎時,卻引用德國劇場詩人布萊希特的名言說:「藝術不是觀照社會的鏡子,而是像錘子,要去打造人生(Bertolt Brecht said that art was not a mirror to be held up to society. It’s a hammer to shape it.)。」如果說李安的「斷背山」是一面鏡子,贏得了人心,那麼,保羅的「衝擊效應」無疑就如他所說的錘子,而錘子卻是針砭了人心,也打下了電影的江山。
以下是我2006年在個人部落格寫下的觀後感:
這是一部描述人與人之間情緒撞擊的片子。透過人物之間的巧合互動,以種族歧視議題作為電影貫穿的主題,雖然描述了種族歧視的問題,但並沒有探討反歧視或如何消弭種族歧視。若真要探討那麼多,則看電影也未免過於沉重,何不就留待觀賞之後,回去好好的深思深思呢?
這部片以650萬美金拍攝,卻又能撞擊出5000多萬美元的收入,引起了很多討論話題。
起初看這部電影,有點摸不著頭緒。導演企圖用一種角色交錯的手法處裡同步發生的事件,凌亂的片段慢慢在劇中後段聚集、重組,使得劇情漸漸明朗清晰起來,最後卻也重重的撞擊了觀眾的心靈。看完後,遂讓我陷入了沉思,同時也對於導演的手法感到折服。
「這是一種碰觸的感覺,走在現實世界的任何一座城市裡,你會被別人撞上,或者是和別人擦身而過。在洛杉磯,沒有人會碰觸你,我們總是躲在金屬和玻璃後面,大概是因為太想念那種碰觸的感覺了,才會彼此互撞,只為了重拾一點感覺。」
片頭的這段話道出了本片所要表達的情境。而在這個世界,你我的邂逅不也是一種撞擊的過程嗎?由最初的陌生經由某種形式的心靈撞擊,這個過程中也許充滿誤解與敵視的火花,考驗人心的醜陋或良善,最後終能達到瞭解甚至關心彼此的境地。我想這才是劇作家與導演想要觀眾領悟的最高境界。
如果說李安的「斷背山」是一部細膩刻劃同性情愛的好片,而這部「衝擊效應」就是一部讓人低迴省思,節奏明快的經典名片了。